Films et autres joyeusetés

Certains ont l'habitude des chefs d'œuvres, aiment cottoyer les hautes sphères cinéphiles et commenter les testaments laissés par les maîtres du passés, ou les leçons livrés par les grands movie-makers de notre époque. Je fais heureusement parti de ces "certains" (pas comme mon collègue de blog, qui aime bien critiquer des bouses. Mais en même temps, il y a plus de trucs à critiquer ! ;) Je n'échappe plus à la ligne de conduite que je me suis imposé depuis maintenant pas mal de critique et aujourd'hui je tiens à vous parler d'un autre grand chef d'œuvre sur la guerre du Viet-Nam (cf Apocalypse Now, P2). Le grand, gigantesque



Date de Sortie : 7 Mars 1979
Date de Reprise : 1 Juin 2005


One...


...Shot.

"Par les créateurs du Monde de Narnia" : voilà la petite phrase qui à empêché un film magnifique de faire le score qu'il méritait au Box office. Forcément, un seul fan de Narnia sur 10 a vu le film, répétant aux neuf autres "Meuh n'y allez pas c'trop nul y a pas d'batailles...", tandis que les autres ont fui dans l'autre direction. Grave erreur : Le secret de Térabithia se situe à des années lumière de tout ce qu'on a pu en dire, et s'impose (à mes yeux) comme l'une des plus belles surprises de l'année passée.



Date de sortie : 28 mars 2007

Synopsis

Jess, un garçon issu d'une modeste famille nombreuse et Leslie, fille unique d'un couple d'écrivains, s'inventent un monde imaginaire, Térabithia, pour fuir la réalité de leur vie quotidienne...


The secret lies beyond the magic

A première vue, Le secret de Térabithia se pose comme un gros machin opportuniste, surfant sur la vague d'Heroic Fantasy lancée par Le seigneur des anneaux. Inutile de revenir sur l'importance de la trilogie de Peter Jackson dans le paysage cinématographique mondial, mais force est de constater que les ersatz n'ont depuis cessé de se multiplier, les deux plus "fiers" représentants de cette vague étant Le monde de Narnia, faux film épique cheap et toc naif mais amusant, et bien sur Eragon, blockbuster hésitant et anti-spectaculaire. La bande-annonce du Secret de Térabithia abonde dans ce sens, et pue a plein nez la tambouille de producteur : gros plan sur les visages lisses et trop éclairés de deux gamins ébahis, imagerie recyclant sans vergogne celle de la trilogie de Tolkien, effets spéciaux sans envergure, et on en passe... Tout faux. Le secret de Térabithia fut un bide conséquent chez nous, et est, pour ainsi dire, passé inaperçu. Pas étonnant, vu que ses instigateurs ont décidé de faire la guerre aux conventions du genre, en revenant à la source de ce qui fait un beau conte fantastique : la délicatesse et l'envie d'y croire.

Bien qu'il s'agisse du premier film de Gabor Csupo, on peut dire que le bonhomme a du goût au vu de sa carrière de producteur : Les Razmoket à Paris et La famille Delajungle-Le film, étaient de purs moments de bonheur ! Le second a d'ailleurs, lui aussi, fait un bide chez nous. Et si tout ça laisse à penser que notre homme est un fan de ces deux univers, autant dire que l'approche qu'il prend ici en surprendra plus d'un. Là où le trailer laissait entrevoir un faste visuel au moins aussi immense et ingérable que celui de Narnia, on se retrouve avec un film juste et délicat, qui présente avant tout l'imaginaire de deux gosses comme un échappatoire (ce qui est parfaitement logique vous me direz, mais faudrait allait le dire aux responsables de Narnia, qui ont du écrire le film au fond du placard que l'on voyait a l'écran). Très rarement spectaculaire, Le secret de Térabithia décrit le passage de l'enfance a l'adolescence de la plus belle des façons, en foudroyant systématiquement des années de clichés américains en ce qui concerne les histoires "a l'eau de rose".

Pour ce faire, les scénaristes emploient un procédé hautement casse-gueule mais finalement payant (voir, toutes proportions gardées, l'excellent Lolita malgré moi) : se réapproprier ces clichés en les remaniant de façon a leur donner du sens, ainsi qu'une fonction scénaristique indispensable au déroulement du récit. L'exemple le plus frappant reste le traitement accordé aux filles de la classe de 4eme : des petites pestes qui font régner leur loi en interdisant l'entrée aux toilettes sans avoir payé un dollar. Haïssable dès son plus jeune age, la plus terrible du lot révèlera un secret douloureux qui manquera de la détruire, tout comme la vengeance des deux héros (dont je tairai la teneur) aurait pu lui apporter le mépris de ses camarades les plus proches, ceux qui la craignent encore plus que les autres. Pour cela, pas besoin de grand discours, un simple regard suffit. Là réside la force du métrage, faire beaucoup avec peu, en gardant le maximum de l'argent investi pour la mise en scène (impeccable, surtout pour un premier film) et les effets spéciaux (rares, donc éblouissants). Un tour de force absolument rejouissant !

En y repensant, il est difficile d'expliquer pourquoi ce film m'a enchanté. Peut-être parce que pour la première fois depuis longtemps, ce sont des souvenirs personnels qui ressurgissaient au fur à mesure que le film avançait. Au-delà de l'immense aboutissement visuel du film, au-delà même des trésors d'imagination qu'il déploie, c'est le sous-texte du film qui étonne et captive. Rares sont les films qui nous replongent avec une telle force dans les tourments de l'enfance, cette période d'apprentissage qui apporte parfois les plus grandes souffrances, et où très peu de questions trouvent une réponse concrète. Pourtant, Le secret de Térabithia n'est pas une leçon de vie, mais un conte lucide et lumineux. La dernière demi-heure, déchirante, où les deux héros se retrouvent (de nouveau) confrontés à la réalité, fait définitivement décoller le film vers des sommets d'émotion. Une émotion simple, jamais naïve mais d'une sincérité désarmante, qui trouve son point d'orgue dans un mouvement final sublime, envoyant aux oubliettes tous les Narnia de la terre. Une merveille de composition, qui conclut de façon bouleversante ce véritable joyau aussi inattendu que ravageur. Magique, juste magique...

Il y a des film comme ça qui, sortis de nulle part, vous collent une pêche pas possible ! Et il y en à d'autres qui vous révulsent, vous fascinent, vous secouent, presque dans la même séquence. C'est le cas de Jeepers Creepers, conte macabre à ne pas mettre entre toutes les mains.



Date de sortie : 03 juillet 2002

Synopsis

Les vacances d'été sont enfin arrivées et, comme chaque année, Trish et Darry, deux étudiants, frère et soeur, prennent la route pour rendre visite à leurs parents. Sur le chemin, un routier agressif emboutit l'arrière de leur voiture sans raison apparente.
Quelques kilomètres plus loin, Trish et Darry revoient le même camion, à côté d'une église abandonnée. Ils aperçoivent le conducteur, entièrement vêtu de loques, qui jette ce qui semble être un corps dans une canalisation...


Comme disait un ancien rédacteur de Mad Movies : "Lavez vos slips ou vous êtes morts !"

Ca fait des années qu'on nous le répète : L'Amérique profonde est dangereuse. Le repère des êtres les plus vils et les plus dégénérés. Oubliez tout, même la famille Hewitt et sa célèbre tronçonneuse. Le Creeper, pur fantasme de cinéphile dérangé, n'est pas un être humain mais en a tous les travers. Insatiable, pervers, lubrique, vicelard (et pourtant iconique en diable !), il réveille nos peurs les plus intimes et nie toute conception du Bien, ainsi que ses représentations (c'est dans une église cernée de corbeaux qu'il a élu domicile). Ce sont un frère et une soeur, Darry et Trish, qui feront les frais de l'appétit du bestiau qui se nourrit pendant 23 jours, tous les 23 printemps. La traque sera impitoyable...

Avec ses partis-pris de mise en scène ouvertement expressionistes, tant dans l'agencement du décor (la caverne de la créature, antre de la folie ornée de chairs mutilées) que dans ses jeux de lumière splendides (le Creeper, ombre malveillante que l'éclairage révèle peu à peu), Jeepers Creepers est bien plus qu'un film fantastique pour adultes : c'est un monument déviant et pervers, angoissant, moite, traversé de part en part d'une tension sexuelle terriblement malsaine. D'autant plus dérangeant quand on connait le passif de son instigateur, qui fut victime d'actes pédophiles. Cet homme, c'est Victor Salva, amoureux de cinoche horrifique qui exorcise ses démons dans cet incroyable exutoire qu'est Jeepers Creepers.

Une oeuvre définitivement à part, déstabilisante, originale et vraiment passionnante.

En résumé : sous ses allures de Duel matiné d'horreur 70's, un grand film d'horreur malsain que son créateur prend à bras le corps pour y glisser ses plus sombres obsessions et cauchemars. Epatant !

Bah voilà, ça recommence. On a certes des goûts de chiottes, mais pas forcément les mêmes. Alors comme on n'arrive pas à trouver un terain d'entente, on se partage le boulot. Double critique aux couleurs du drapeau de l'Oncle Sam... Choisis ton camp, camarade !!



Date de sortie : 5 août 1998

Synopsis

Un astéroide se dirige vers la Terre à la vitesse de 35.000 kilomètres a l'heure. Harry S. Stamper, grand spécialiste du forage pétrolier, est recruté par le directeur de la NASA pour tenter de le détruire. Lui et son équipe de têtes brulées devront se poser sur l'astéroide et placer en son coeur une charge nucléaire. Débute alors l'entraînement indispensable des astronautes et l'apprentissage des outils spatiaux...


Plutôt Pour

Boum !!

Certes, Michael Bay nous a plusieurs fois prouvé qu'il était loin d'être un grand réalisateur. Plutôt un destructeur de mauvais goût comme il a su le démontrer dans son mauvais Pearl Harbor et dans son certes jouissif mais débile Bad Boys II.
OK, Armageddon est loin d'être un grand film, il a ses défauts, mais ne dit on pas que l'on aime quelque chose pour ses défauts ? Ce film d'action burné a pour moi avant tout, et c'est pour cela que je suis plutôt pour, un métrage qui a une valeur sentimentale : il s'agit d'une des premières réalisations que j'ai pu vraiment apprécier dans toute la candeur de ma pré-adolescence hormonée et qui malgré une mise en scène moyenne, un montage épiléptique et des objectifs commerciaux clairement montrés, offre à tout spéctateur une récréation cinématographique, un hommage au « cinéma d'espace ». Les références sont là : L'Etoffe des Héros d'un côté et Apollo 13 de l'autre ; évidemment sans le génie de Philip Kaufmann et de Ron Howard (Michael Bay reste Michael Bay !), loin s'en faut. Le réalisateur du très sympathique Rock nous invite à un délire visuel, alternant sans grâce mais avec une joie de gosse effets spéciaux d'avant garde et axes de caméra (trop) osés. Le tout baignant dans l'huile du patriotisme et du roman à l'eau de rose, servi par des dialogues qui exposent toute l'innocence de leurs rédacteurs (« on nous a demandé de sauver le monde »). Les acteurs se font plaisir malgré leur direction que l'on imagine chaotique : Steve Buscemi est tout à fait réjouissant dans son rôle de pervers, et Bruce est hilarant malgré lui dans son rôle de G.B.R.P (Gros Beauf Républicain Patriotique). Les scènes débiles s'enchaînent dans une joie touchante et le spectateur de ces 2h20 de fin du monde sort vidé intellectuellement mais heureux après la vision de ce film burné, actif et quand même un peu con. Michael Bay nous livre là sa vision du plaisir, un plaisir ultra communicatif : il s'agit d'un film sans ambition (si ce n'est son score au box-office) qui a tout pour se rendre sympathique et que, tout cinéphile que je suis, j'aurais beaucoup de mal à détester. A quand Aramgeddon II ?






Vraiment Contre !!

Badaboum...

Michael Bay est un honnête homme, c'est sûr. Il nous promet du spectacle et des explosions, de l'humour et des cascades, il nous en donne, et parfois même trop. Ce qui est d'autant plus rageant, car si le bonhomme avait une once de bon sens et un minimum de savoir-faire, ses films pourraient être vraiment sympa. Mais voilà, la lumière "Miami beach style", le montage hachuré et incompréhensible et des dialogues pitoyables tirent tous ses films vers le bas, les rendant immédiatement obsolètes. Et hormis l'hallucinant Bad Boys II, monument de bêtise et de violence gratuite absolument hilarant (vu 7 fois, c'est dire si le plaisir coupable est ENORME !) et le récent Transformers, plutôt bien torché et jouissif, rien à sauver dans la filmo de ce gros bourrin sans âme. Armageddon est peut-être le plus triste exemple de ce nivellement par le bas. Avec un beau casting sous la main (Bruce Willis, Michael Clarke Duncan, Steve Buscemi, Liv Tyler...c'est quand même pas rien !!) et une équipe technique dévouée qui abat un boulot démentiel (Digital Domain aux effets spéciaux, on ne se refuse rien), Bay massacre son film à grands coups de montage épileptique et de séquences foirées par manque de rigueur (voir la destruction de Paris, où les p'tits frenchies sont représentés avec une 2CV et un béret, ou encore celle de New-York, jamais impliquante). Michael passe 2h20 à s'amuser avec ses petits joujous, sans se soucier de savoir si ses personnages en deviennent antipathiques, son script idiot, et son film une vaine démonstration de force. Armagaddon, ou comment transformer une idée improbable mais excitante en un défilé de séquences inintéressantes, toutes flinguées dans l'oeuf par le je-m'en-foutisme de son responsable. Enervant les 25 premières minutes, juste chiant pour la suite. Jamais la fin du monde ne fut aussi triste...





En résumé : grosse production explosive et spectaculaire bourrée de stars, Armageddon fonce dans le tas sans se poser de questions, mélangeant humour et action sans avoir peur d'en faire trop. Jouissif ou insupportable, c'est selon...